▪HA▪ ▪notikumi▪ ▪kompānijas▪ ▪horeogrāfi▪ ▪dejotāji▪ ▪skolotāji▪ ▪ kur mācīties dejot▪ ▪foto▪ ▪video▪ ▪kontakti▪ ▪raksti▪ ▪arhīvs▪
Skolotāji un mākslinieki Laiks Dejot 2010
Ēriks Mutels ( Eric Mutel ) , Francija / Somija
Dzimis 1973.gadā Francijā, Ēriks Mutels studējis vizuālo mākslu un fotogrāfiju profesionālajā skolā un universitātē Parīzē, Francijā. Šobrīd viņš dzīvo un strādā Somijā.
Piedalās projektos, kuros ir vizuālais mākslinieks, strādājot ar fotogrāfiju, vizuālajām instalācijām, video, scenografiju, gaismas dizainu, skulptūru, vides mākslu. Ēriks piedalās arī skatuviskās mākslas sadarbības projektos.
2006.gadā bijis Le Fresnoy, Studio National des Arts Contemporains rezidents, bet 2007.gadā - Royal University College of Fine Arts in Stockholm, KKH, Sweden rezidents. Nominēts izstādei Discovery Awards Exhibition 2007 festivāla Rencontres de la Photographie Festival, in Arles, France ietvaros.
Lai arī iepriekšējā pieredze vairāk saistīta ar fotogrāfiju, viņš dabojas ka instalācijas un vizuālās mākslas pārstāvis, iekļaujot darbā dažādus mēdijus un mākslas. Arvien vairāk savā radošajā darbībā viņš iekļauj “ dzīvo mākslu”, meklē sadarbības iespējas ar jaunajām tehnoloģijām, lai meklētu jaunus ceļus, lai izteiktu tēlus, atmiņas, ķermeni, laiku, telpu, enerģiju, spriedzi, spēku…
Darbs procesā un izrāde ar sasalušām drēbēm un dejotājiem festivālā Laiks Dejot 2010
Border Line:
Šis darbs ir balstīts uz procesu un var attīstīties, runājot par daudzām iepējamām tēmām.
Projekta ideja iesākās pirms kāda laika, izveidojot instalāciju – sasalušas drēbes. Tad radās vēlēšanās tās atdzīvināt , iesaistot otru raksturu – dejotāju.
Tas ir mēģinājums pētīt ķermeni, kustību, telpu, robežas, identitāti un komunikāciju…
Tas ir par trauslumu, aizsardzību, intimitāti, vardarbību, maigumu, zaudējumu un nepastāvību….
Tas meklē neiespējamu kustību, savaldītu, biklu un klusu kustību, ķermeņa, telpas, ādas, apvalka, iekšu robežas, kustības robežas un dejotāja ierobežotās iespējas.
Tas tiecas jautāt par ierašanos, esību, identitāti, dabas atklāšanu…
Tas var būt arī parodija, absurds…
Savā ziņā tas ir par nespēju formulēt lietas, bet vēlēšanos to darīt.
Frančesko Skaveta ( Francesco Scavetta ), Itālija
Horeogrāfs un dejotājs Frančesko Skaveta dzimis Solerno (Itālijā). Mācījies Nacionālajā Dejas akadēmijā Romā. Studējis teātra un skatuves mākslu un komunikācijas zinātnes. Kā īpaši vērtīgu pieredz savā daiļrades ceļā viņš uzskata satikšanos ar tādiem horeogrāfiem, skolotājiem un režisoriem kā Anne Terēza Kersmakere (Rosas), Džordžio Rosi, Dominiks Dipuī, Adrians Borielo, Lans Gries un Bernardo Bertoluči.
Frančesko Skaveta kopā ar Gri Kiperbergu (Norvēģija) vada dejas kompāniju Wee, kas dibināta 1999. gadā Oslo un kļuvusi par vienu no vadošajām dejas kompānijām Norvēģijā, kas pēdējos gados viesojusies Itālijā, Horvātijā, Kubā, Francijā, Kolumbijā, Venecuēlā, Igaunijā, Argentīnā, Lielbritānijā, Meksikā un Austrijā.
Skavetas teatralitāte bieži asociējas ar savādu sapni vai rotaļīgu bērna pasauli: dīvainu, smieklīgu, poētisku un tajā pašā laikā pārsteidzošu.
Pārsteigtais ķermenis
Pēdējos gados Skaveta vada meistarklašu programmu Pārsteigtais ķermenis, kas balstīta release tehnikā un kontaktimprovizācijā un ietekmējusies no viņa dejotāja un horeogrāfa pieredzes, kā arī tai či čuaņ prakses. Meistarklašu sērija aizsākusies 2005. gadā Norvēģijā un vēlāk turpinājusies Itālijā, Horvātijā, Kubā, Francijā, Kolumbijā, Venecuēlā, Igaunijā, Argentīnā, Lielbritānijā, Beļģijā, Holandē, Sanmarīno Republikā, Meksikā, Austrijā, Somijā, Indijā un Krievijā, galvenokārt festivālu ietvaros, kā arī sadarbojoties ar akadēmijām.
Nodarbības pamatā vērsta uz ķermeņa smaguma centra atmodināšanu un spēju sajust centrēšanos. Harmonizējot kustību ar elpu, mēs atbrīvosim sasprindzinājumu locītavās, ļaujot sajust zemes pievilkšanas spēku kā pastāvīgu sevis apzināšanās daļu. Mērķis ir ļaut kustībai brīvi plūst cauri ķermenim, vienlaicīgi spējot panākt izolāciju ekstremitātēs.
Lai spētu paplašināt ķermeņa centra pārvietošanās iespējas un dinamikas maiņu, izmantojot antagonistiskas kustības mūsu kustībām, pētīsim aiztures momentu kritienā vai pagarinājumu pastiepjoties.
Jau nosaukums pārsteigts ķermenis man iezīmē metaforisku telpu. Pastāvīgā gatavībā esošs ķermenis, spējīgs sevi pārsteigt, izvairoties no ikdienišķo ieradumu ķermeņa un jebkāda veida rutīnas. Ķermenis, kas vairāk fokusēts uz reakciju, nevis darbību. Vairāk uz uztveršanu, nevis uz darīšanu.
Mani personīgi, arvien vairāk un vairāk interesē mācīšanās process. Tāds, kas rada iespēju citādam informācijas nodošanas izteiksmes veidam, vai, vēl labāk – pieredzei. Saprast ar prātu, ne vienmēr nozīmē saprast ķermeniski. Mans mērķis ir virzīt ikviena uzmanību uz mācīšanās procesu un uzdot jautājumu: „ kā mācīties”.
Pēc meistarklases pirmās daļas, kas veltīta darba pamatprincipiem, pievērsīsimies kustību un strukturētas improvizācijas sēriju pētījumiem, kas vienlaicīgi ir gan konceptuāli, gan izaicinājums prātam un ķermenim. Pamata dejas frāze tiks piedāvāta kā „atslēgas” frāze. Tad ar dažādiem uzdevumiem to katrs individuāli pārveidos un pārstrukturēs.
Mēs pievērsīsimies dažādiem paņēmieniem, kā apgūt frāzi un tad, kā to pārveidot.
Kenets Flaks ( Kenneth Flak ), Norvēģija / Nīderlande
Laikmetīgās dejas tehnika
Kenets Flaks savā klasē māca sagatavot ķermeni plaša diapazona kustību stiliem – no akrobātikas līdz Austrumu cīņām un release tehnikai. Šīs klases pamatā ir ritma un kustības daudzuma gudrs un skaidrs pielietojums. Visas ķermeņa daļas tiek izmantotas, lai balstītu ķermeņa svaru, attīstītu ļoti spēcīgu centru un ķermeņa apzināšanos telpā.
Dmitrijs Gaitjukevičs ( Latvija )
Rīgas horeogrāfijas skolas abslovents , 2007.gada absolvējis LKA horeogrāfijas nodaļu. 2008.gadā bijis dejotājs Tatjanas Baganovas kompanijā Provincialjnie tanci ( Krievija ). Kopš 2005.gada ir dejotājs Olgas Žitluhinas dejas kompānijā.
Laikmetīgās dejas tehnika.
Nodarbība ir balstīta uz kustības turpinājumu, inerces cirkulēšanu ķermenī un ķermeņa sagatavošanu ātrumam.
Ilze Zīriņa
foto: Inese Kalniņa
Laikmetīgās dejas pārstāvis kopš 1997.gada. Saņēmusi mākslas maģistra grādu horeogrāfijas specialitātē J. V. Latvijas Mūzikas akadēmijā 2001.gadā. Profesionālo izglītību papildinājusi mācoties no daudziem skolotājiem, tostarp Olga Žitluhina, David Zambrano, Maria Munoz, Pep Ramis, Julyen Hamilton, Hai Cohen, Masaki Iwana, Fiona Millward, Katri Soini, Benno Vorham, SU -EN u.c. Māca laikmetīgās dejas tehniku un ķermeņa nostādīšanu Latvijas Kultūras koledžā, dejas nodaļā un kontaktimprovizāciju Latvijas Kultūras akadēmijas audiovizuālās mākslas katedras modernās dejas horeogrāfijas apakšprogrammā un dramatiskā teātra aktiermākslas apakšprogrammā. Piedāvā atklātās meistarklases laikmetīgajā dejā Rīgas Horeogrāfijas skolā.
Improvizācija un kontaktimprovizācija.
Piedāvāju vērst uzmanību uz diviem aspektiem komunikācijā: komunikācija ar sevi, partneri un grupu sekojot kopīgam enerģijas ceļam un sava svara uzticēšana grīdai, partnerim vai grupai. Divu nodarbību laikā mēs mācīsimies vadīt enerģiju savā ķermenī vai telpā sevis izvēlētajos virzienos un virzīsimies reizē ar to. Mēs dejosim pa enerģijas veidotiem ceļiem kopā ar partneri un izmantosim vajadzīgo mirkli un partnera atbalstu, lai lidotu. Mēs arī mācīsimies redzēt un novērtēt smalkās detaļas, kas varbūt būs tikai jūsu pamanītas, kamēr citi dejo. Mēs spēlēsim struktūras, lai pieredzētu tagadnes sajūtu situācijā, kad zinam, ka mums ir skatītājs.
Josi Bergs, Odeds Grafs ( Yossi Berg, Oded Graf ), kompānijas repertuārs un improvizācija, Izraēla
foto: Daniel Tchetchik
Josi Bergs un Odeds Grafs ir neatkarīgi horeogrāfi / dejotāji, kuru sadarbība sākās 2005. gadā. Mākslinieku duets veidojuši izrādes un uzstājušies daudzviet pasaulē un uzvarējuši starptautiskajos horeogrāfiju konkursos Vācijā, Spānijā un Dānijā. Viņi bijuši darbu vērtēšanas komisijās dažādās deju kompānijās un festivālos Japānā, ASV, Spānijā, Vācijā, Lietuvā, Taivānā, Somijā, Luksemburgā, Polijā, Čehijā, Zviedrijā, Horvātijā, Nīderlandē, Zviedrijā, Portugālē, Grieķijā. Viņu izrādi Heroes kritiķi izvirzījuši kā vienu no piecām labākajām izrādēm Izraēlā un žurnāls Ballet Tanz atzinis viņus kā labākos kategorijā „choreographer to watch”.
2008. gadā viņi tika izraudzīti rezidences programmām „Kustību izpēte” Ņujorkā un Taipejā. Drēzdenes Tanzplan un Dansescenen teātris Kopenhāgenā 2009. – 2010. gadā ielūdza māksliniekus veidot savas izrādes. Josi un Odedu atbalsta Izraēlas Kultūras ministrija, Izraēlas Loteriju padome mākslai, Rabinoviča fonds un Teva fonds.
Josi Bergs citu starpā strādājis arī DV8 Physical Theate Londonā, Batsheva Dance Company (6 gadus), Yasmeen Godder Company. Kopš 1997. gada viņa darbi tika izvirzīti Curtain up / International Exposure festivālam Suzanne Delal Centrā Izraēlā un rādīti daudzos Izraēlas teātros.
Viņa radītie darbi ceļojuši pa Eiropu, Skandināviju, ASV, Japānu un ietverti tādu deju kompāniju repertuārā kā Batsheva Dance Ensemble (Izraēla), Donlon Dance Company, Staats Theater Kassel, Tanztheater Osnabruck (Vācija), Introdans (Holande), Aura (Lietuva), Polijas Dejas teātrī, Belgradas Drāmas teātrī, Muza Dance Company un Seminar Hakibutzim College (Izraēla). Josi Bergs māca un vada meistardarbnīcas Teatro Comunale di Ferrara (Itālija), Moga Studio (Japāna), DansensHus (Dānija), Maskavas vasaras festivālā Tseh, TROIS C-L Luksemburgā utt.
Bergs saņēmis Izraēlas Kultūras ministrijas balvas „Izcilie horeogrāfi” un „Labākais solo mākslinieks”. Ieguvis pirmās vietas Starptautiskajā Horeogrāfiju konkursā Hannoverē, Starptautiskajā Djagiļeva konkursā un Starptautiskajā horeogrāfu konkursā Burgos – New York.
Odeda Grafa godalgas ir divi augstākie novērtējumi Dansolution Kopenhāgenā, pirmā vieta Starptautiskajā horeogrāfu konkursā Burgos – New York, un balva horeogrāfijā no Izraēlas – Amerikas Kultūras fonda.
Odeds veidojis darbus Curtain up, Intimdance un Israel Festival Izraēlā, Short Stories Festival Kopenhāgenā. Odeds veidojis horeogrāfijas tādām deju kompānijām kā Kassel Dance Company, Donlon Dance Company (Vācija), Junior Company (Dānija), Aura (Lietuva) u.c.
2006. – 2009. gadam viņa darbi piedalījušies festivālos visā pasaulē un Odeds aicināts vadīt laikmetīgās dejas tehnikas un improvizācijas meistarklases un meistardarbnīcas.
Dejojis Kibbutz Contemporary Dance Company 2, Noa Dar Dance Company, kā arī piedalījies dažādos starptautiskos projektos. 2009./2010. gadā bijis jauno horeogrāfiju vērtēšanas komisijās Drēzdenē un Kopenhāgenā. Pašlaik studē komunikāciju zinātnes universitātē Dānijā.
Dejas izrāde
VAROŅI ( HEROES ) (60’)
Piektdien, 4. jūnijā, plkst. 19:00, Dailes teātra mazajā zālē.
Horeogrāfija un izpildījums: Odeds Grafs un Josi Bergs
Mūzika: Ohads Fišofs, Deivids Bovijs
Kostīmi:Talia Orbaha, Inbal IIblich
Sadarbībā ar Dansesene (Copenhagen), Israel festival (Jerusalem)
Izrāde VAROŅI uzvarējusi Starptautiskajā horeogrāfiju konkursā Burgos – New York un ir iekļauta starp Izraēlas kritiķu izvirzītajām piecām labākajām gada izrādēm. Izrādīta: ASV, Japānā, Taivānā, Dānijā, Zviedrijā, Spānijā, Horvātijā, Somijā, Luksemburgā, Čehijā, Polijā, Lietuvā, Izraēlā.
Oriģināls un rosinošs vakars, kas uzrunā mūsu nepieciešamību pēc tuvības un komunikācijas atsvešinātā pasaulē. Nepieciešamība patikt, būt mīlētam, vienlaicīgi saskaroties ar realitāti, kļūst par iedvesmas avotu pārsteidzošai kustībai. Deivida Bovija dziesmu pavadībā divi vīri spēlē spēli, kuras noteikumi tiek noteikti no brīža uz brīdi un, kurā viņi mēģina atbrīvoties no veciem ieradumiem, glābjoties fantāzijā.
www.mouse.co.il/CM.articles_item,433,209,9638,.aspx
www.youtube.com/watch?v=4IgikpkHt5c
Rūta Nordmane
2007. gadā absolvējusi LKA modernās dejas horeogrāfijas nodaļu
2009. gadā – Nomad Dance Academy (Balkāni)
2010. gadā – 50 dienas Kostarikā, apgūstot dejas tehnikas Flying Low un Passing Through
Dejas teātra Būtenbouts horeogrāfs un deju studijas Dzirnas laikmetīgās dejas pasniedzējs.
Lidot zemu ( Flying Low ).
Galvenokārt – Dejotāja attiecības ar grīdu. Izmantosim vienkāršus elementus – zvaigznīte, kamoliņš, rolls utt. lai ietu grīdā un ārā no tās, lai iekustinātu telpu. Lai atkalsatikšanās ar grīdu būtu patīkama, velkam treniņtērpus ar garām piedurknēm.
Dejas filma
Ābolu vīrs (13 min )
Piektdien, 4. jūnijā, plkst. 21:30, Peldošajā galerijā Noass
Sestdien, 5. jūnijā, plkst. 21:30, Peldošajā galerija Noass
Ideja, režija, horeogrāfija: Rūta Nordmane ( Latvija)
Kamera, montāža: Andrej Intihar ( Slovēnija)
Aktieri, dejotāji: Aleksandar Georgiev ( Maķedonija) , Igor Koruga ( Serbija) , Elia Mrak Rubin Blumberg (ASV)
Mūzika : J.Strauss; Akron Family
Sadarbībā ar Nomad Dance Academy 2009
Sievietei ir āboli. Sievietei ir vīrieši.
Viņai patīk āboli, viņa griež tos, met tos, joprojām mīl tos.
Bet ko, lai viņa dara ar vīrieti ?
Viņa spēlējas.
Vīrieši šo spēli zin'...
Pirmizrāde 22.jūnijs 2009 KinoDvor ( Ļubļana, Slovēnija)
Festivāli :
Mladi Levi 09 ( Ļubļana, Slovēnija)
Video Room 09 Jauno horeogrāfu festivāls ( Zagreba, Horvātija)
Dejas izrāde
Spārni, lai lidotu? (20’)
Sestdien, 5. jūnijā , plkst 21:30, Peldošajā galerijā Noass.
Horeogrāfija un deja: Andris Kačanovskis
Horeogrāfa palīgs: Ramona Galkina
Mūzika: Maija Kalniņa
Pirmizrāde: 2006.gada novembrīTieksme, vienalga, vai tā būtu labdabīga vai ne, ir akla un verdziska, un
prātam, ja runa ir par tikumību, nav jābūt tikai tās aizbildnim. /I.Kants/
No tāda greiza koka, kāds ir cilvēks, neko taisnu nevar uztaisīt./I.Kants/
Dejas izrāde
Kas? Es? nē! ( 26’ )
Sestdien, 5.jūnijā, plkst 19:00 / Dailes teātra mazajā zālē
Horeogrāfija un deja: Valērijs Oļehno
Mūzika: Valērijs Oļehno, Bravo, The Beatles, Dolphin, Lube
Dzīvā mūzika: Valērijs Oļehno
Manekens: Valērijs Oļehno
Foto: Valērijs Oļehno Web: www.dancebase.lv
Apraksts:
Diegs – 30 m, Drāts – 8 m, Porolons – 9 m2 , Vatelīns – 2500 g, Līme – 50 ml, Aukla – 1600 cm, Apakšbikses – 1 gab., Zeķes – 1 pāris, Cimdi – 1 pāris.