Uzņemšana PARTS (Performing Arts Research and Training Studios) skolas Research Cycle 2 gadu programmā notiek reizi divos gados. Šī cikla mācības notiks no 2012. – 2014. gadam. Research Cycle tiek uzņemti studenti ar bakalaura grādu dejā, vecuma ierobežojums – no 21 līdz 28 gadiem.

Uzņemšana notiek divos veidos: 1) klātienē, ierodoties uz kādu no noskatīšanās reizēm, kas notiks dažādās Eiropas pilsētās, 2) iesūtot savus dokumentus.

PARTS jau vairākus gadus tiek uzskatīta par vadošo laikmetīgās dejas skolu Eiropā.

http://www.parts.be/en/how-become-student#research

——————————————————————————————————————————

SNDO (School for New Dance Development) Amsterdamā kā ik gadu rīko uzņemšanas trīs dienas martā, kuru laikā izvēlas 15 jaunos studentus. Nelaidiet garām iespēju, skolā Amsterdamā ir ļoti attīstījusies un tieši SNDO absolventi pēdējos gados izceļās ar oriģinālu kvalitāti.

http://www.ahk.nl/en/theaterschool/dance-programmes/sndo/application-and-admission/

———————————————————————————————————————————

Dejas un cirka augstskola DOCH (Dans och Cirkushögskolan) Stokholmā uzņem studentus Horeogrāfijas Maģistra programmā. Pieteikšanās līdz 12. martam. Stokholmas skolā ir ļoti labs pasniedzēju sastāvs, galevnokārt no Ziemeļvalstīm, bet ar lielu starptautisku pieredzi.

http://www.doch.se/in_english/educational_programmes/master_program_in_choreography

———————————————————————————————————————————–

SEAD (Salzburg Experimental Academy for Dance) rīko uzņemšanu 2012./2013. mācību gadam bakalaura programmā (4 mācību gadi) un pēc-bakalaura profesionālajās studijās (2 mācību gadi). Noskatīšanās pirmā kārta, līdzīgi kā PARTS skolai, notiek vairākās Eiropas pilsētās – Berlīnē (31.03.), Briselē (10.03.), Kopenhāgenā (4.03.), Stokholmā (14.04.) u.c.

http://www.sead.at/index.php/academy/auditions2

Visās skolās mācības notiek angļu valodā un pasniedzēji ir no visas pasaules. Izglītība ir par maksu un skolas nepiedāvā stipendijas. Taču, ja tiekat uzņemti, saņemsiet vienu no labākajām dejas izglītībām Eiropā, kas paver visplašākās iespējas dejas jomā.

Informācijas piegādātājs ir Latvijas Jaunā teātra institūts: www.theatre.lv

Rezidenču iespējas Esenē un Diseldorfā: http://theatre.lv/index.php?parent=1196

Īso darbu konkurss Parīzē: http://www.theatre.lv/index.php?parent=1192

5. starptautiskais īso darbu konkurss Minhenē ( videodeja ):  www.choreooo.org

Uzņemšana divās labākajās Eiropas dejas skolās – PARTS Briselē uz Research Cycle un SEADS Zalcburgā, SNDO Amsterdama un DOCH Stokholma uz bakalaura un pēc-bakalaura programmām: http://www.theatre.lv/index.php?parent=1165

Pieteikšanās termiņš: 17. februāris.

Festivāls Junge Hunde gaida pieteikumus no jauniem, daudzsološiem māksliniekiem, kas vēl gaida savu “lielo mirkli”. Un deja viņiem ir īpašā cieņā!

Dalībniekiem ir prasība uzturēties festivālā vismaz 5 dienas, kuru laikā organizatori nodrošina 2 izrādes festivālā, piedāvā plašu radošo meistardarbnīcu programmu, kā arī sedz ceļa izdevumus, uzturēšanos un maksā nelielu dienas naudu.

Info:  http://bora-bora.dk/en/2011/12/junge-hunde-festival-2012-calls-for-participants/

Pieteikšanās noteikumi:  http://bora-bora.dk/wp-content/uploads/2012/01/Call-Junge-Hunde-2012.pdf

Nodarbības atsāksim pirmdien, 27.februārī.

Līdz tam iesakām apmeklēt Benno Voorham ( Zviedrija) vadītosemināru kontaktimprovizācijā.

BENNO VOORHAMS (Benno Vorhams) ir dejotājs, horeogrāfs un pasniedzējs no Holandes, kas kopš 1995.gada dzīvo Stokholmā, Zviedrijā. 1986.gadā Benno ir absolvējis Amsterdamas Jaunās Dejas attīsdtības skolu, un no tā laika aktīvi strādā pie dejas projektiem dažadās pasaules valstīs. Benno ir gan pats iestudējis vairākas izrādes, gan arī strādājis kopā ar citiem māksliniekiem pie jauniestudējumiem un skatuves improvizācijām. Vairākus gadus viņš bijis grieķu dejas teātra “Nepareizā kustība” dejotājs (1993-2007), strādajis kā aktieris/ dejotājs Stokholmas pilsētas teātrī (the City Theatre of Stockholm, 2005–2007). Pēdejus gadus Benno veido izrādes bērniem un jauniešiem; Latvijā Benno viesojies vairākkārtīgi, sniedzis meistarklases Latvijas Kultūras akadēmijas horeogrāfijas nodaļas studentiem, kā arī veidojis izrādes “Kailā pilsēta” (2003), “Tuvā telpa” (2008) ar šo studentu piedalīšanos.

Foto: Nadja Voorham.

LĪMENIS: Meistarklasēs ir aicināti piedalīties dažādas sagatavotības pakāpēs dejotāji, tomēr priekšzināšanas improvizācijas vai kontaktimprovizācijas mākslā ir vēlamas;

MEISTARKLAŠU LAIKA PLĀNS:

17.februāris (piektdiena): 19:00–22:00;

18.februāris  (sestdiena): 11:00-17:00 (1st pārtraukums);

19.februāris (svētdiena): 11:00-16:00 (1st pārtraukums);;

Sestdienas vakarā : JAM sesija!

DALĪBAS MAKSA: Ls 30-35; Atsevišķas nodarbības cena: Ls 8;

PIETEIKŠANĀS UN JAUTĀJUMI:

Inese Auziņa: (+371) 29262198; kontaktpunkts@gmail.com

10:00 – 11:30 Laikmetīgās dejas tehnika

12:00 – 13:30 Kontaktimprovizācija

Ieeja  atvērta LKA absolventiem.

2012 – 2014 gada Research ciklam P.A.R.T.S. meklē jaunus dejotājus un horeogrāfus 22 – 28 gadu vecuma posmā, kas vēlas padziļināt savas ziņāšanas un iemaņas tehnikā, radošajā procesā un skatuves mākslā.

Pirmās atlases notiks jau februārī un martā. Fināls notiks aprīlī.

Lai restu vairāk informācijas, lūdzu apmeklēt: http://www.parts.be/en/how-become-student

 Kustības Atbalsta Fonda vadlīnija

GABRIELA TUDOR PIEREDZES APMAIŅAS dejas menedžeriem

Aicinājums pieteikumiem

[ Rumānija– Īrija – Latvija – Kipra – Lielbritānija – Turcija ]
               
Vai Jūs gribat iekļūt festivāla rīkošanas “ virtuvē”? Vai Jūs gribat uzzināt kaut ko vairāk par to, kā tiek vadītas dejas mājas Dublinā vai Limassolā? Vai Jus gribast apmeklēt starptautisko laikmetīgās dejas festivālu Rumānijā? Vai Jus gribat būt liecinieki tam , kā E-Motional mākslinieki strādā Lielbritānijā un Rumānijā un piedalīties noslēguma forumā Rumānijā?

PIESAKIETIES TAGAD uz E-MOTIONAL Bodies & Cities projekta Gabriela Tudor pieredzes apmaiņu. Mums ir seši granti, lai dotu Jums iespēju atklāt dejas videsTādās valstīs, kā Rumānija – Īrija – Latvija – Kipra – Lielbritānija – Turcija.

Gabriela Tudor pieredzes apmaiņas mērķis ir veicināt kultūras apmaiņu un sadarbību starp dejas administratoriem projekta dalibvalstīs. Pieredzes apmaiņas programma veltīta Gabriela Tudor piemiņai, kas sniegusi neizmērojamu ieguldījumu Rumānijas dejas vides attīstībai. Programma turpina un paplašina uzsāktās aktivitātes, ko Gabriela Tudor fonds uzsāka 2010. gadā Lielbritānijā (sadarbojoties ar body>data>space ) un ASV. Lai uzzinātu vairāk, lūdzu apmeklējiet  www.gabrielatudor.ro

Ja Jūs esat dejas menedžeris vai administrators no E-Motional valstīm, Jūs esat laipni gaidīts uz pieteikšanos 21 dienas rezidencei, vadoties pēc kalendāra, ko atradīsiet zem šī raksta. E-Motional partera organizācija valstī, uz kuru  izvēlēsieties doties, uzņems Jūs, rūpēsies par to, lai Jums rastos priekšstats par to, kā viņi strādā un attīsta projektus, un palīdzēs Jums izveidot programmu rezidences laikam. Grants sedz starptautiskos ceļojua izdevumus, uzturēšanos viesnīcā, dienas naudu un stipendiju 500.00 EUR.

If you are a dance manager or administrator from one of the E-motional countries you are welcome to apply for an up to 21-day residency, according to the calendar listed below. The E-motional partner organisation in the destination country you choose will be your host during the fellowship and will be offering residencies in order for you to discover and understand how they work and develop their projects as well as accompany and guide you in organising your residency programme. The grant covers international travel expenses, accommodation, per diem and a gross fee of EUR 500.

Galamērķi un pieteikšanās termiņi.

Dalībvalstis aicina apmeklēt savas organizācijas sekojošos laikos:

Kipra – 2012.gada jūlijs

Lielbritānija – 2013.gada janvāris

Īrija – 2013.gada februāris

Rumānija – 2013.gada aprīlis

Pieteikšanās termiņi: 2012.gada 5.marts ( tiem, kas vēlas doties uz Kipru )

                                       2012.gada 31.augusts ( tiem, kas vēlas ceļot 2013.gadā )
Pieteikšanās anketu atradīsiet www.e-motional.eu. Aizpildiet to un sūtiet uz: motionfund@e-motional.eu. Lai gūtu vairāk informācijas, lūdzu kontaktējieties ar vietējiem projekta koordinatoriem:
RUMĀNIJA: Gabriela Tudor Foundation, Cosmin Manolescu, contact@e-motional.eu
ĪRIJA: Dublin Dance Festival, Tiina Ylönen, tiina.ylonen@dublindancefestival.ie
LATVIA: Latvijas Profesionālās musdienu dejas horeogrāfu asociācija, Ilze Zīriņa, ilzezirina@gmail.com

KIPRA: Dance House Lemesos, Natasa Georgiou, info@dancehouselemesos.com

LIELBRITĀNIJA: body > data > space, Leanne Hammaccot, leanne@bodydataspace.net

_________________________________________________________________________________________

E-MOTIONAL Bodies & Cities ir divus gadus ilga mobilitātes un mākslinieciskās apmaiņas programma laikmetīgās dejas nozarē. Tā apvieno māksliniekus un mākslas menedžerus sešās Eiropas valstīs – Rumānijā, Kiprā, Īrijā, Latvijā, Lielbritānijā (kā sadarbības partnerus) un Turcijā (asociēto partneru statusā). Programma apzinās, bagātinās, piesaistīs un uzturēs mākslinieku talantu un radošumu Eiropas līmenī, apvienojot māksliniekus un dejas menedžerus no programmas dalībvalstīm, kuri iesaistīsies projekta aktivitātēs – rezidencēs, mobilitātes un sadarbības tīklu veidošanas finansiālā atbalsta programmā (mobility and networking grant), atbalsta programmā dejas menedžeriem (fellowship for managers), mākslinieciskās izpētes procesā (artistic research) un viesizrāžu apmaiņā (performance exchange). Projekta uzmanības centrā būs profesionālā attīstība un mākslinieciskie eksperimenti.

Projekts tiek īstenots, sadarbojoties Latvijas Profesionālās mūsdienu dejas horeogrāfu asociācijai, Gabriela Tudor Foundation (Rumānija, projekta iniciators un vadošā organizācija), Dublin Dance Festival (Īrija), Dance House Lemesos (Kipra) un body > data > space (Lielbritānija). Projektu finansiāli atbalsta Eiropas Savienības programma Kultūra 2007 – 2013. Projekta asociētie partneri ir ArtistNe(s)t Network of Artists-in-Residence Centres / “George Apostu” Cultural Centre Bakau un National Dance Centre Bukarestē (Rumānijā), Dance Ireland, The Irish World Academy of Music and Dance un Limerikas Universitāte (Īrijā), Rialto Theatre, Limasolā  (Kiprā) un CATI Dans – Contemporary Dance Artists Association Stambulā  (Turcijā).

Šo projektu finansiāli atbalsta Eiropas Komisija. Par aicinājuma saturu atbild projekts E-MOTIONAL Bodies & Cities. Eiropas Komisija neatbild par to, kā var tikt izmantota aicinājumā iekļautā informācija

ar Joan Laage (ASV, Sietla)

4. – 5. februāris plk. 12:00 – 15:00 (kopā 6 stundas) /

Tehniskās Jaunrades Namā “ANNAS-2”

Buto ir japāņu laikmetīgās dejas forma, kas radusies kontraversālos apstākļos mākslu saplūsmes rezultātā pēc II pasaules kara.

Meistarklase pēta jautājumus, uz kuriem meklēt atbildes var bezgalīgi. Kas ir dzīve? Kas ir cilvēks? Kas ir ķermenis? Kā mūsu ķermenis un apziņa var piedzīvot bezgalību? Buto pamats ir fiziskā ķermeņa un Ego plūsmas  redukcija un transformācija. Svarīga ir koncentrēšanās uz ķermeņa un apziņas vienību, kā arī buto estētikas tēliem, vienlaicīgi gan atklājot, gan radot ķermeni. Tiks meklēts līdzsvars un saikne starp universālo un individuālo patību, atklājot savu ķermeni kā senas vēstures avotu un ķermeņa apziņu šūnu līmenī. Ķermenis tiek dekonstruēts, lai atklātu universālo patību, kā arī lai izpētītu tā senās saknes, kas notiek, izceļot dabisko ķermeni. Tā rezultātā, individuācijas atjaunojošajā procesā, patība tiek pārradīta.

Meistarklases uzbūve

Meistarklases struktūra ietver uzdevumus un brīvu improvizāciju – fiziskā, pirmatnējā un ēteriskā ķermeņa izpēti. Grupas darbs un kontakts ar partneri veicinās kā indivduālo, tā kolektīvo pieredzi.

I daļa: Fiziskais ķermenis – joga un enerģiski stiepšanās, spēka un līdzsvara vingrinājumi.

II daļa: Pirmatnējais ķermenis – samazināt fiziskā ķermeņa kontroli, lai atmodinātu šūnu atmiņu un ķermeņa pirmatnējo spēku. Elpošanas un skaņu vingrinājumi, lai paaugstinātu apzinātību un čī (enerģija) plūsmu. Izpētīt ķermeni, it kā tas būtu tukšs maiss (piepildīts ar gaisu, ūdeni etc.)

III daļa: Ēteriskais ķermenis – pārsniegt ikdienišķo telpu un laiku, piedzīvojot ceļojumu no daudzlīmeņu tēla līdz kustībai, no tēlu iemiesošanas līdz ķermeņa transformācijai, pamodinot ķermenī bezgalību.

IV daļa: Brīva improvizācija.

Par Joan Laage

Joan Laage izmanto skatuves vārdu Kogut Butoh, kopš viņas darbības Krakovā, Polijā (2004 – 2006). Buto viņa apguva Japānā pie meistariem Kazuo Ono un Joko Ašikavas, kuras grupā Gnome viņa arī uzstājās (1988-1989) un satika zviedru buto mākslinieci SU-EN. Vēlāk Joan pārcēlās uz Sietlu un Vašingtonu, kur izveidoja kompāniju Dappin’ Butoh. Viņa ir uzstājusies, kā arī pasniegusi meistarklases Zviedrijā, Anglijā, Dānijā, Ungārijā, Japānā, Korejā, Jaunzēlandē, kā arī buto festivālos Parīzē, Sanfrancisko, Ņujorkā, Sietlā, Čikāgā un Portlandē. Pagājušā gada maijā kopā ar meistariem Katsura Kan un Akaji Maro viņa piedalījās Buto simpozijā, kas notika Kalifornijas universitātē Losandželosā. Joan ir autore pētījumam par buto (Texas Woman’s University, 1993). Viņas radošā  darbība ir minēta Sondra Horton Fraleigh grāmatās par buto. Joan ir biedre DAIPANbutoh Collective, kā arī ir gide Sietlas Japāņu dārzā.

Norises vieta: Tehniskās Jaunrades Nams “ANNAS-2”, Annas ielā 2, www.tjn.lv

Dalībnieku skaits ierobežots. Darba valoda – angļu.

Informācija un pieteikšanās (līdz 1. februārim): Simona Orinska, 29394500, SimonaOrinska@inbox.lv, www.simonaorinska.info

Baltijas Platformā

Rīko Triinu Aron un STÜ ( Igaunija)

Pirmā Baltijas Platforma laikmetīgajā dejā notiks 2012.gada 17. – 21.septembrim.

Piedalīties aicināts jebkurš mākslinieks, kas strādā laimetīgās dejas laukā. Pieteikumā jāietver informācija par radošā darba ideju, koncepciju un jāuzrāda links vimeo, kur būtu iespējams noskatīties izrādi pilnā garumā.

Pieteikties līdz 2012.gada 16.janvārim:  triinuaron@gmail.com

Tehniskie kritēriji: darba minimālais ilgums – 20 min, maksimālais cilvēku daudzums uz skatuves – 5, izrādei jābut pielāgotai izbraucieniem.

Vērtēšanas kritēriji: Žūrija ( 5-7 vietējie igauņu laimkmetīgās mākslas parstāvji) izdarīs savu izvēli lidz 2012.gada 10.februārim. Kā prioritātes noteiktas motivācija, ieguldījums un mākslinieka individualitāte.